Composição musical pode ser uma coisa muito recompensadora. A sensação
que dá ao ouvir alguém cantarolar ou tocar uma música sua é sem igual.
Entretanto, o lado ruim disso é que pode ser desencorajador se suas músicas não
ganham a atenção que você acha que elas merecem, ou quando sua carreira não
cresce do jeito que você gostaria. Esse tipo de empecilho pode ser
desestimulante para sua criatividade, mas há algumas coisas que você pode fazer
para manter o ensejo e transformar essa negatividade em progresso.
Não leve para o lado pessoal
Às vezes uma música que você amava de paixão não faz tanto barulho
quanto você achou que faria. Talvez ela seja sobre algum grande momento da sua
vida, uma conexão muito forte que sentiu com alguém ou um relacionamento. Para
você, essa música significa muito, mas algumas outras pessoas podem não se
identificar com ela, e tudo bem.
O segredo é não se apegar demais. Não considere uma ofensa pessoal se as
pessoas não gostaram da sua música. Não é porque elas desgostam de você ou
porque a música é ruim. Na maioria das vezes, é só porque elas não sentiram a
emoção que você tenta descrever na sua música – e não existe uma conexão.
Em vez disso, trate esse acontecimento como um aprendizado e use-o como
uma oportunidade para melhorar suas técnicas de composição. Pense em como você
conseguiria passar essa mesma emoção de uma maneira que as pessoas conseguissem
sentir. Se você nunca perdeu mãe ou pai, não conseguirá se condoer com uma
música sobre esse tema. Mas a perda é algo que todos já sentiram, então se você
tornar a música um pouco mais genérica, talvez consiga entrar em contato com
uma audiência mais ampla.
Dito isso, não se sinta obrigado a mudar suas canções para ganhar mais
fãs ou mais atenção. Composição deve ser sempre algo pessoal. Mas lembre-se
sempre que toda música é uma conversa. Você transmite seus pensamentos e
emoções e sua plateia os coloca num contexto pessoal, da sua própria vida.
Estipule metas para si mesmo
Composição é um processo inerentemente criativo e o resultado disso é
que tendemos esperar a inspiração para escrever e levar nossa carreira adiante.
A inspiração aleatória tem um grande papel na composição, sim, mas você deveria
tentar estabelecer algum tipo de estrutura, e metas são um ótimo jeito de
continuar progredindo.
Tente estabelecer uma meta de quantas canções você vai compor por
semana. Alguns músicos se desafiaram a escrever uma música por dia por uma
semana, enquanto outros vão separar uma hora por dia para escrever, estejam
eles inspirados ou não. Colocar-se nesse tipo de horário é bom para derrubar o
mito da falta de inspiração. Depois de um tempo, você será capaz de acessar sua
inspiração a qualquer momento.
Você também deveria estabelecer metas para a sua carreira. Tente ter uma
ideia de onde você quer que sua composição te leve. Você quer escrever para
outros artistas e passar a maior parte da sua carreira nos bastidores? Ou quer
tocar suas músicas direto para seus fãs? Ou você quer manter a composição como
um hobby pessoal?
Dependendo de onde você se ver no futuro, há passos que você pode tomar
para se aproximar mais dessa meta. Se você quer escrever para outras pessoas,
pratique fazer músicas de diferentes assuntos em gêneros diversos. Mas afinal se
você quer estar no palco, deveria estar procurando músicos com quem se
apresentar.
É
claro que há muitos outros jeitos de aprimorar sua habilidade de composição,
descubra e aprimore os seus.
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